Виконавці:
Андре Ліслеван альт да гамба
Ядран Данкумб лютня, теорбо

Програма
Франсуа Куперен
Прелюдія з Сюїти № 1 мі мінор зі збірки Pièces de viole [4′]
Марін Маре
Чакона № 83 з Шостої сюїти соль мажор з П'ятої книги Pièces de viole [5′].
Марін Маре
Сарабанда Могила № 99 з Сюїти № VII соль мажор з Книги ІІІ "П'єс для фортепіано з оркестром" [3′].
Марін Маре
Рондо № 54 з Четвертої сюїти ре мажор з Книги ІІІ Pièces de viole [3′].
Марін Маре
Прелюдія № 4 із Сюїти № 1 ре мінор з Книги ІІ П'єс для скрипки з оркестром [2′].
Марін Маре
Алеманда № 7 з Сюїти № 1 ре мінор з Книги II П'єс для скрипки з оркестром [4′].
Роберт де Візе
Courante I та II зі збірки Pièces de Théorbe et de Luth [3′].
Марін Маре
П'єса № 55 з Четвертої сюїти ре мажор з третьої книги Pièces de viole [5′].
Антуан Форкерей
La Tronchin з Сюїти № 3 ре мажор зі збірки Pièces de viole [4′].
Карл Філіп Емануель Бах (?)
Соната соль мінор для скрипки або флейти траверсо і бассо континуо H 542.5 (версія для віоли да гамба і барокової лютні) [12′].
Антуан Форкерей
Чакона: La Buisson з Сюїти № 2 соль мажор зі збірки Pièces de viole [6′].
Антуан Форкерей
La Dubreüil з Сюїти № 2 соль мажор зі збірки Pièces de viole [4′].
Марін Маре
П'єса № 86 з Сюїти № 6 соль мінор з Книги ІІІ П'єс для фортепіано з оркестром [3′].
Марін Маре
La Guitare № 107 з Сюїти № VII соль мажор з Книги III Pièces de viole [4′].

Французький гамбіст Юбер Ле Блан, помітивши в середині 18 століття падіння популярності свого інструменту і витіснення його скрипкою та віолончеллю, опублікував трактат "Захист альта" ("Defence de la basse de viole"). На думку Ле Бланка, Франція була "імперією віоли да гамба", засновником якої був Марін Маре, а згодом її розвинув Антуан Форкерей. Однак ці два музиканти представляли абсолютно різний стиль - на думку Ле Бланка, Маре своєю грою нагадував ангела, а Форкерей - диявола. Автор трактату окреслив і ще одну опозицію. Він протиставляв мелодійність і співучість французького стилю, порівнюючи його з поезією, італійському стилю, в якому він вбачав значну роль гармонії та музичного відображення прозового письма. Майстром французького стилю він вважав Маріна Маре, стверджуючи, що його гра перевершує красу голосів співаків. Мелодійність твору, мабуть, була важливою для Маре, оскільки він послідовно уникав виконання сонат в італійському стилі. Форкерей, навпаки, шукав моделі для своїх творів у гармонійному звучанні п'єс для лютні, арфи чи гітари. Його успіх, однак, полягав не в повному запереченні доробку французів, а в його синтезі з досягненнями італійського стилю. "Гамбійська імперія", таким чином, мала на зламі 17-18 століть дві опори, одна з яких, перефразовуючи Ле Блана, захоплювала своєю красою, а інша - своєю міцністю.

Простіше кажучи... філармонія! Проект 4:

Якби кожній країні, що мала особливе значення на музичній сцені Європи доби бароко, присвоїти певний інструмент, то альт да гамба, безумовно, потрапив би до Франції. Таку спробу віднайти національні зв'язки інструментів зробив і гамбіст XVIII століття Юбер Ле Блан, який відкрив свій трактат про інструмент цим твердженням:

Божественний Розум, серед своїх численних дарів, обдарував смертних Гармонією. Скрипка дісталася італійцям, флейта - німцям, клавесин - англійцям, а фагот - французам.

Хоча коріння французької школи гри на гамбії можна простежити в Англії (там були написані перші акордові композиції і саме англійцям приписують поширення інструменту на континенті), саме на берегах Сени працювали одні з найбільших віртуозів гри на цьому інструменті і саме там була вдосконалена його конструкція. У Франції навчалися й іноземні музиканти, як, наприклад, німецький гамбіст Ернст Крістіан Гессен. Лютню можна вважати інструментом, спорідненим з віолою да гамба. Твори для цього інструмента брали за взірець для своїх композицій для гамби, зокрема, Антуан Форкере, сучасник Марін Маре.